張喜民（左四）和藝人們在后臺交流

華山上的華陰老腔演出 （資料照片）

官池小學教師李慶（左一）給孩子們教老腔

渭南師范學院大學生老腔團

楊軍燕（左一）指導大學生排練老腔

“女媧娘娘補了天，剩塊石頭成華山。鳥兒背著太陽飛，東邊飛到西那邊。天黑了，又亮了；人睡了，又醒了……”近日，在渭南市華陰市影劇院，《關中古歌》吼得正起勁。國家級代表性傳承人張喜民和藝人們慷慨激昂，嘶吼聲、跺地聲、砸凳聲、敲梆聲混在一起，猶如黃河驚濤拍岸，將黃土情淋漓盡致地揮灑開來。這就是——

編者按

地方戲曲是中華優秀傳統文化的重要組成部分，是文化藝術的瑰寶。陜西有著眾多的地方戲曲劇種，這些劇種經過千百年的發展演變，如今仍然流傳在各地，大部分劇種成為國家非物質文化遺產的豐富遺存。為了充分展示豐富的陜西戲曲文化，《西安晚報》記者兵分多路，探訪關中、陜南、陜北的劇團戲班、鄉村社區，記錄了它們的前世今生。即日起，本報開辟專版，連續報道三秦大地上的地方戲曲，充分呈現陜西文化的魅力，以饗讀者。

華陰老腔是我國最古老的劇種之一，濫觴于西漢，已有兩千多年歷史。位于黃河、渭河、洛河三河交匯處的渭南市華陰市岳廟街道辦雙泉村是其發祥地傳承地。其原本只是“家傳戲”，在村落間傳唱，是皮影戲“配角”，后在文化工作者推動下走到臺前。其聲腔剛直高亢、磅礴豪邁，追求自在、隨性的痛快感，展現了陜西農民生命激情原生態力量，所以也有“黃土地上的搖滾”之稱，2006年被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

“家傳戲”從幕后走向世界舞臺

“正在排練的非遺音畫《夕約老腔》都由本土演員本色出演，以華陰老腔為主，串聯展示華陰迷胡、華山戲法以及面臨失傳的華陰時腔、華山紅社火等十余個非遺項目。”華陰市文化館館長王妮介紹，該節目以后將在華陰市文化體育運動中心老腔劇場常年駐場為游客演出。

在張喜民等藝人排練時，記者注意到，臺下有一人手拿話筒，繞著舞臺，走走停停，時而若有所思，時而提醒臺上演員注意走位和表情。

此人是華陰老腔藝術團導演、原華陰市華山老腔藝術保護發展中心主任黨安華。正是他一手推動老腔皮影戲改革，將老腔與皮影戲分開，讓老腔從只聞其聲不見其人，到既聞其聲又見其人。

那是2001年的深秋，作為文化干部的黨安華到一個村子觀看張喜民老腔皮影戲班演出。看到臺下只有3位觀眾，他本想到后臺告訴老藝人們別唱了，可掀開“亮子”（皮影戲影窗）的瞬間，5位老藝人激越專注的表情震撼了他——張喜民懷抱月琴全情投入仰頭高歌。另外三個人操縱板胡、大鑼、戰鼓、驚木、鐘鈴、梆子等十幾種樂器，讓人眼花繚亂。還有一人隨著鏗鏘樂聲，雙手對舞皮影，推進故事情節。

原來皮影戲幕后比臺前還精彩！黨安華就給張喜民等老藝人做工作，到臺前演唱。2003年，黨安華帶領藝人編排情景老腔《古韻鄉趣》在渭南市文藝會演中一舉奪得創作、導演等多個一等獎，成為華陰老腔從幕后走到臺前、從單一唱腔到原生態演繹的首次成功轉變。

此后，華陰老腔受邀參演話劇《白鹿原》，取得轟動性效應。華陰市也接連出臺扶持政策，成立老腔保護中心，并在雙泉村設立傳承基地，將老腔打造成華陰文化品牌。2015年，歌手譚維維和老腔藝人們合作《給你一點顏色》技驚四座。2016年央視春晚，譚維維又與老腔藝人帶來《華陰老腔一聲喊》，更讓華陰老腔名聲大振。近年來，華陰老腔足跡遍布全國，還先后應邀到美國、法國、德國等國演出。

創新形式載體探索傳承新路

“老腔傳承最大問題是‘后繼無人’。”77歲的張喜民是華陰老腔國家級代表性傳承人，也是土生土長的雙泉村人，15歲跟隨祖父、父親學習老腔，1980年成立班社（又稱“喜民班”）。幾十年來，他帶領班社足跡遍布秦、晉、豫一帶，在老腔保護發展上作出突出貢獻，幾個月前他還入選2022“中國非遺年度人物”。

“過去雙泉村老腔‘傳內不傳外、傳男不傳女’，除了本村本族男人一概不傳。陳舊觀念早已摒棄，還是沒有年輕人學。”張喜民嘆了一口氣，“現在臺上的藝人都在60歲左右。其實也理解，年輕人要生活！學這個周期長，拿板胡來說，我們常講‘三年的板胡都不動聽’，這一樣樂器學精就得幾年。還有主唱，不光唱還得會月琴。其他角色也得同時掌握幾件樂器才行，最快一年半才上得臺面。學習時沒收入，學成了收入沒保障，年輕人也得養家糊口，就沒人愿學。”

如今，年過古稀的張喜民仍為老腔的傳承憂心，也在不遺余力找出路、想對策。華陰市多次開辦老腔學員班，他毫不保留傳技藝。為吸引年輕受眾，他還嘗試對演出形式、內容等進行創新。除和譚維維多次合作，又和黑撒樂隊合作老腔搖滾《一無所有》等，老腔+流行樂、搖滾、民歌等的融合倒也取得了不錯反響。

64歲的楊富民是華陰市第一批（2009年）老腔培訓班學員。“記得2013年，我們受聯合國教科文組織邀請到法國表演。上了臺，觀眾開始還坐著看，后來激動得都站了起來。結束后，觀眾都不愿離場。”楊富民觸動很大，“沒想到老腔這么大魅力！”

“我們班社和華山旅游集團簽約，常年在景區演出，收入有了保障。但其他班社藝人還存在收入不穩定、演出不確定等問題，很難吸引年輕人。”為此，楊富民和同班社藝人這幾年也編排了不少緊貼時代脈搏、反映社會發展的新節目，以吸引年輕人眼球。

“讓非遺技藝在保護中傳承，在傳承中創新，在創新中發展，只有與時俱進、創新融合，才能讓華陰老腔獲得長久生命力。”華陰市文化和旅游局局長段鵬濤說。

為了讓非遺“活”起來，近年來，華陰市堅持在保護利用非遺文化上下功夫，通過創新形式載體，開展非遺進校園、進景區等，推動話劇、影視、歌曲融入華陰老腔元素，推進華陰老腔與文化旅游、鄉村振興等的融合，為華陰老腔的保護傳承不斷探索新路。

獨特的視聽藝術吸引青年學子

走進渭南師范學院陶然樓510教室，搖滾老腔唱得正起勁。大學生老腔團的成員們激情四射，二胡、戰鼓、鐘鈴、驚木等傳統樂器，與電吉他、架子鼓等現代樂器合奏，帶來了獨特的視覺和聽覺震撼。

“以前覺得老腔是老年人唱的，沒想到年輕人也可以唱，與搖滾結合很有趣。”該校莫斯科藝術學院音樂學專業213班的鄭傳祥說，在他的老家安康，出名的是漢調二黃，上大學后看了學長們的老腔音樂會才接觸華陰老腔，被深深吸引，就加入了大學生老腔團。

青年學生作為社會文化傳承的未來主力軍，對非遺傳承保護和創新發展有舉足輕重的作用。長年從事東府皮影戲音樂文化研究的渭南師范學院教授、秦東非物質文化遺產科普基地主任楊軍燕對此有著深刻認識。“近些年，華陰老腔有了名氣，但真正熱愛的青年人不多，有傳承‘斷代’危險。”為了華陰老腔的薪火相傳，2016年，渭南師范學院成立大學生老腔團，先后吸納近600名學生傳習老腔。

楊軍燕也認為“創新融合”是保護傳承老腔的有效途徑。她經常帶領大學生老腔團參加公益演出，通過“非遺進校園”“國樂進課堂”等，推動老腔傳承“大中小（學）”一體化融合。除創新推出老腔+搖滾、碗碗腔等，還聯合學校音樂學院、莫斯科藝術學院、外國語學院的教師，發揮多學科綜合優勢，推出俄語老腔、英語老腔。

在帶領學生外出表演中，一些樂器不方便攜帶成了頭疼事。楊軍燕還對樂器進行改造：長條凳改成折疊的，鐘鈴改成可拆卸的……還先后取得10項國家發明專利、外觀設計專利等。

“每個人都有鄉土情懷，熱愛養育自己的土地、熱愛家鄉的文化，身為渭南人又是教育工作者，更應盡己所能，推動家鄉的非遺文化走出去。”楊軍燕說，欣慰的是，大學生老腔團的學生離開校園后，紛紛在各自工作崗位宣傳老腔、傳習老腔，為老腔的保護傳承鼓與呼。

除了楊軍燕，渭南師范學院還有不少教師致力于老腔傳承。外國語學院英語系魏瑜芬副教授發揮自身專業優勢，帶領學生將老腔唱詞和皮影知識等譯成英文，利用新媒體助力華陰老腔國際化推廣傳播。

老腔“搬”進小學課堂

“伙計哎，抄家伙。他大舅他二舅都是他舅……”每周一至周四下午“課后服務”時段，渭南市大荔縣官池鎮官池小學舞蹈教室都會傳出老腔吼唱聲。李慶在孩子們中間來回走動，“驚木敲擊板凳，一定要有氣勢”“鐘鈴配合梆子，應該這樣敲”……

李慶曾是渭南師范學院大學生老腔團的一員，2018年大學畢業到官池小學當了音樂教師。經他的努力爭取，在校領導大力支持下，官池小學成為大荔全縣唯一開設老腔興趣班的學校。

李慶講，孩子們學習老腔受益匪淺。既培養興趣愛好，又開闊眼界，有個別孩子加入前性格內向，后來上臺多了，性格也變得活潑開朗。官池小學5年級2班的鐘凱悅說：“老腔就是我們民族的搖滾。每次到校外表演，看到別的學校小朋友興奮地叫起來，很自豪。”

“學校有教書育人的使命，而學習不只局限于書本，還有我們寶貴的民族文化、非遺文化，開設老腔課后服務興趣班的初衷即是如此。”官池小學校長于偉表示，讓孩子們從小傳習老腔、感受非遺魅力，可以幫助他們更深刻地認識中華優秀傳統文化的內涵和時代價值，進而更好地保護傳承優秀傳統文化。接下來，學校還計劃將低年級學生吸納到興趣班。“孩子們從更小年齡接觸老腔，通過整個小學階段傳習，可以形成連貫性，對老腔的傳承也是一種新探索。”于偉說。

在官池小學采訪結束時，李慶帶著老腔興趣班的孩子們轉場到了學校操場。課間休息時間，聽到老腔震撼聲響，孩子們從四面八方跑來。“藝人”們激情奔放，“觀眾”們賣力鼓掌……

文/圖 記者 呂聰

來源：西安晚報